Marco Turini 2
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Galería de obras del artista Bastien Lecouffe Deharme. Tercera parte.
Bastien Lecouffe Deharme nació en las costas de Bretaña (Francia) a principios de los años ochenta.
Su obra de arte evoluciona en la encrucijada de mitos y leyendas antiguos y modernos, cuentos y tragedias olvidados.
Bastien crea imágenes oscuras y simbólicas, mezclando un contraste de belleza y decadencia.
Su página web es Bastien Lecouffe Deharme
Leer más: Bastien Lecouffe Deharme 3
Galería de obras del artista Daniel Warren Johnson. Cuarta parte.
Descubrí este genial dibujante porque lo confundí con James Harren y desde entonces flipo pepinillos con todo lo que hace.
Desafortunadamente de Batman solo hemos podido encontrar una decena de ilustraciones, a cada cual más impresionante. Una pena que no haya tenido ocasión de dibujar ningún proyecto con el hombre murciélago de por medio, lo hubíeramos gozado pero bien. Os dejo algunas comisiones y una pequeña biografía suya.
Este escritor de cómics, artista e ilustrador norteamericano nació en Chicago y su primer contacto con el cómic fue el Calvin & Hobbes de Bill Watterson.
Cuando cursaba segundo grado, sus padres decidieron dejar de llevarlo a la escuela por los problemas de adaptación que sufría. Pasó hasta onceavo grado sin pisar un colegio. Durante este periodo estuvo yendo a clases de dibujo en el Centro de Artes Local de Massachussets, donde lo gozaba pero bien. Lo aprendido en este periodo le permitió mejorar ampliamente como artista.
Leer más: Daniel Warren Johnson 4
Galería de obras del artista Virgil Finlay. Tercera parte.
Virgil Finlay (Rochester, Nueva York, 23 de julio de 1914-Nueva York, 18 de enero de 1971) fue un ilustrador estadounidense de revistas pulp de fantasía, ciencia ficción y terror. Se le ha calificado como «parte de la historia de las revistas pulp ... uno de los principales contribuyentes de obras artísticas originales e imaginativas para las publicaciones más memorables de la ciencia ficción y la fantasía de nuestro tiempo». Aunque utilizó distintas técnicas de pintura, como el gouache o el óleo, Finlay se especializó y se hizo famoso por sus detallados dibujos a tinta con plumilla. A pesar de la laboriosa naturaleza de su especialidad, Finlay creó más de 2600 obras de arte gráfico en sus 35 años de carrera profesional.
Ingresó en el Salón de la Fama de la Ciencia Ficción en 2012. Los primeros premios Hugo celebrados en 1953 le concedieron el premio al «Mejor ilustrador de interior» y fue nominado en seis ocasiones para el Premio Hugo al mejor artista profesional y le concedieron el Premio Hugo Retrospectivo (Retro Hugo) al mejor artista profesional de 1939, 1941 y 1946 en las Worldcon de los años 2014, 2016 y 1996, respectivamente.
Galería de obras del artista Stephanie Buer. Segunda parte.
Stephanie Buer es conocida por sus conmovedores paisajes representativos en óleo y carboncillo. Combinando la claridad representacional y el control del realismo con el manejo sutilmente perceptivo de su medio. Su tratamiento impresionista de la luz es imperceptible, pero produce contrastes dramáticos, mientras que el nivel de inmersión de los detalles es asombroso. Estas obras monocromáticas oscuras son documentaciones laboriosas que combinan a la perfección el realismo observacional con una estilización extremadamente sutil e impulsada por el afecto que hace que la entrada a las escenas que propone sea físicamente palpable e íntimamente cercana.
La cualidad invasiva del silencio que da forma a las obras contemplativas de Buer es única; son deslumbrantes porque captan abruptamente el paso del tiempo. Persiste una dulzura en sus elecciones compositivas poéticas, atención al detalle y captura emotiva del tiempo y el lugar. Las obras son honestas al revelar la mano a través de la creación de marcas íntimas, utilizando la calidad abstracta de las marcas y el espacio negativo para transformar el vacío en plenitud. Es una forma de desacelerar, estar atenta y conocer mejor el mundo que la rodea a través del dibujo y la pintura, un lenguaje tanto de percepción como de sensación. Las obras son amorosamente, e incluso dolorosamente, precisas en su exuberante detalle y quietud detenida. Evocan una soledad y melancolía a través del espacio negativo y las composiciones dispersas, transmitiendo la calma consciente de pasar tiempo en el mundo natural y también en la práctica meditativa de recrear estas escenas de una manera tan íntima y meticulosa. Hay una dulzura y tranquilidad que invita al espectador a desacelerar, con una sensación de soledad y asombro.
Su página web es Stephanie Buer